I många städer, från postindustriella stadsdelar till urbana periferier, blomstrar de workshops för samhällsanvändning och laboratorier för digital tillverkning Dessa miljöer öppnar dörrar för kreativitet och samarbete. De ger tillgång till maskiner, material och kunskap för människor med olika bakgrund, vilket gör det möjligt för dem att prototypisera, reparera, designa och lära sig utan att behöva utrymme eller verktyg hemma.
Det handlar inte bara om att mixtra med en 3D-skrivare eller en borrmaskin; nyckeln är att dessa platser De bygger gemenskap och främjar gemensamt lärande. och de driver samarbetsprojekt med social påverkan. Denna skärningspunkt mellan prisvärd teknik och gemensamt boende omfattar upplevelser som sträcker sig från... fab labs i Bilbao eller Madrid, till samhällsbaserade processer i Mexico City där konst och design används som verktyg för att aktivera den sociala strukturen.
Från fab labs till makerspaces: öppnar teknik för alla
Utrymmena tillverkare och digitala tillverkningslabb De föddes ur en mycket enkel intuition: att demokratisera tillgången till utrustning och teknisk support så att både kreativa individer (konstnärer, designers, hantverkare, pedagoger) och nyfikna personer utan teknisk utbildning kan förverkliga sina idéer. I dessa rum samexisterar laserskärare, 3D-skrivare, geringssågar och elektroniska arbetsbänkar med mentorskap och ömsesidiga stödprogram.
De som koordinerar dem insisterar på att teknologi är ursäkten, eftersom det underliggande uppdraget är generera kollektiv kunskap och blanda disciplinerDenna metod förverkligas genom workshops, konstnärsresidenser, samarbeten med lokala intressenter och en stadig ström av projekt som berör utbildning, entreprenörskap och cirkulär ekonomi. Du behöver inte vara ingenjör för att delta: det finns plats för både de som kommer för att lära sig från grunden och för tekniska yrkesverksamma som vill dela med sig av sin expertis.
Ett avslöjande fall är Fab Lab Bilbao och dess projekt Minnenas väggdär lokalbefolkningen skannas och förvandlas till keramiska byster för en offentlig utställning. Förutom att föra verkstaden till Zorrotzaurres gator, är denna intervention bevarar kollektiv identitet i ett territorium som genomgår en djupgående förvandling längs Nervións mynning, vilket visar hur digital tillverkning också kan förankras i grannskapets minne.
För att upprätthålla sin verksamhet diversifierar Fab Lab Bilbao och det kulturella utrymme det tillhör, Espacio Open, sina inkomster med Offentliga program, europeiska projekt och direkta linjer såsom kurser och workshopsDessutom finns det vardagliga ekonomiska formler, såsom avkastningen från en bar och en butik kopplad till den cirkulära ekonomin och hållbart mode, vilket minskar deras beroende av en enda finansieringskanal.
Madrid: när offentliga tjänster saknas organiserar sig samhället.
I åratal var Medialab Prado Madrids ledande centrum för medborgarinnovation och digital tillverkning från den offentliga sektorn. stängning genom kommunalt beslut Det lämnade ett betydande tomrum som universitet, självförvaltade sociala centra och föreningar som Makespace Madrid har fyllt så gott de kunnat.
På Makespace Madrid, en förening med ett fyrtiotal personer, är mantrat tydligt: "Vi kommer hit för att göra det vi inte kan göra hemma"Lokalen – ett tidigare motorcykelgarage och maskinverkstad – drivs utan offentlig finansiering, vilket ger oberoende men kräver också att man balanserar räkenskaperna. Den största utgiften är hyran, som de alla delar på; i gengäld är lokalen deras, och efter ett par månaders engagemang, Nycklarna lämnas vidare till de som deltar så de kan komma in när som helst. Bostadsdelen är redan i sin tredje lokal, efter att ha varit tvungen att lämna den förra på grund av en plötslig hyreshöjning.
Den som tittar bort mot det centrala bordet ser öppna bärbara datorer, tysta samtal och meka i elektronikbänken Vid sidan av 3D-skrivarna. Bland dem som delar skruvmejslar finns ingenjörer och datavetare, visserligen, men också personer från samhällsvetenskaperna som gradvis har blivit beroende, vilket visar att det finns plats för alla som vill lära sig.
Makespace Madrid ligger inom internationellt nätverk av fab labsEn karta som finns i överflöd på platser som Belgien och Nederländerna, och med dussintals nålar över hela Spanien. Från Bilbao betonar de det växande intresset för dessa miljöer, med ett särskilt starkt gensvar från utbildningssamhället, nystartade företag och människor som är bekymrade över den cirkulära ekonomin. Trots svårigheterna växer och diversifieras ekosystemet för tillverkare, vilket gör det möjligt för fler människor att reparera, skapa och engagera sig i projekt med transformativ potential.
Bortom maskiner: Konst, gemenskap och metodologi
Att enbart se dessa utrymmen genom deras verktygssamling är inte tillräcklig. Från samtidskonsten kommer idén om "social skulptur"Detta tillvägagångssätt, som populariserades av Joseph Beuys, utvidgar konstens omfattning till att omfatta kulturell produktion och dess inverkan på politiska relationer mellan människor. Förstådd på detta sätt är konstnärlig praktik inte begränsad till objekt: den formar sociala processer och miljöer och införlivar värderingar, information och lärande som sitt arbetsmaterial.
För att utforska den idén i praktiken, deltagande observation Det är avgörande att undersöka inifrån, genom att leva tillsammans med samhället under längre perioder, för att förstå dess rytmer, behov och koder. Detta tillvägagångssätt omfattar erfarenheter som workshops, kollektiv arkitektur och urbana taktiker som suddar ut gränserna mellan konst och design, och som integrerar deltagande som projektets drivkraft.
"Gör det själv" i gemenskapen: tillverka leksaker, skapa band
År 2014 lanserades initiativet i södra Mexico City "Gör-det-själv-leksaksfabrik"Målet var enkelt men kraftfullt: genom en leksakstillverkningsverkstad med fast avfall (kartong, plast, burkar) och inhemsk återvinning, bredda miljömedvetenheten hos flickor och pojkar, och samtidigt främja kreativa och sociala miljöer som bidrar till återuppbyggnaden av den sociala strukturen i San Andrés Totoltepec, San Pedro Mártir och sköldpaddsparken (Fuentes de Tepepan).
Sessionerna, som hölls mellan september och december samma år, var intensiva. Till skillnad från tidigare projekt med starkt institutionellt stöd kom det huvudsakliga stödet denna gång från samhället självt, vilket krävde mer ledning, mer undervisning och mer anpassningsförmågaProgrammet fick stöd från Tlalpan-delegationens område för samhällskultur, genom en utlysning som syftade till att stärka identitet, tillhörighet och lokala kulturella processer.
En av de mest givande lärdomarna var att se hur ”HTM”-metoden genererade transformation och kreativ frigörelse både hos handledaren och de som deltog. Berättelsen om Adrián sticker ut, en åttaårig pojke som, efter flera sessioner med frågan "vad gör vi idag?", en dag dök upp med ett brödpaket och en tydlig plan för att bygga en rymdskeppHon gjorde det inte bara, hon delade proceduren med gruppen, inspirerade andra, och hennes instruktioner spreds till nya samhällsmiljöer, vilket visade att den bästa guiden är den som ett samhälle anammar och kopierar.
Det fanns också bevis som ibland förbises: familjen som en lärande strukturI varje session (mellan 10 och 30 personer) var det vanligt att se barn arbeta sida vid sida tillsammans med sina mödrar, fäder, mormödrar och farbröder. Denna generationsöverskridande dimension berikade inte bara dynamiken utan ompositionerade också kulturproduktion som en situerad praktik som oundvikligen involverar människorna omkring oss.
Som svar på efterfrågan från vuxna intresserade av inredning och möbler utökades projektet 2015 till "HTM Kulturfabrik" (Leksaker + Modeller + Möbler + Dekoration). En DIF-avdelning (National System for Integral Family Development) (Center 19 Juan A. Mateos, i La Joya, Tlalpan) tillkom, vilket utökade programmet till samhällen i olika stadsdelar. Där stöddes en lamptillverkningsverkstad med återvunnet material av... lokala återvinningskampanjer Varje session samlade ungefär tio kvinnor i åldrarna 30 till 50 som genom samarbete utvecklade autonomi och gemenskap till den grad att de fortsatte utan externt stöd: de hävdade sin rätt till kultur, upprätthöll sina egna processer (vävning, hantverk, kunskapsdelning) och vägrade att återuppta HTM-programmet vid den tidpunkten. Det "nej" var i själva verket en bekräftelse på deras framgång: gruppen behövde inte längre kryckor.
Kollektiva arkitekturer: design i mänsklig skala
den kollektiva arkitekturer De ifrågasätter produktion kopplad till byggbranschen och föreslår människocentrerade designprocesser i mänsklig skala baserade på deltagande aktionsforskning. Istället för storskaliga planer prioriterar de mobilitet, kontextuell fördjupning och finjustering till faktiska användningsområden.
En inspirerande milstolpe var PolyminoPoliminó, ett modulärt kollektivt arkitekturprojekt som uppstod 2013 ur samarbetet mellan forskarutbildningen i konst och design vid UNAM (FAD Xochimilco) och staden Santiago Tepalcatlalpan. Under en vecka av aktiviteter fungerade Poliminó som bas för forum, workshops, visningar och möten, som formulerar det första mötet mellan konst-design och sociala processer, finansierat av PAPIIT (IG400813) under ledning av professor José Daniel Manzano Aguilia.
Designen – inspirerad av pentomino – utformades i öppen källkod och under upphovsrätt (designförfattarskap delat av Yuri Aguilar), med enkel tillverkning och offentlig dokumentation för att säkerställa att ingen utesluts från processen. Denna metod ligger i linje med rörelsen tillverkare och den öppna filosofin, nära erfarenheter som öppen källkodsekologi, som föreslår ekosystem av grundläggande verktyg i det öppna som en horisont för självförsörjning.
På en teknisk och användbarhetsnivå visade projektet hur praktisk kunskap Detta är också legitim kunskap: till exempel förbättrade anpassning av pallar – från jordbrukslådor till högre dryckeslådor – ergonomin med en enkel och replikerbar justering. Den här typen av lösningar, ofta underskattade i akademiska miljöer, visar att designintelligens också ligger i detaljerna och i samarbetande iteration.
Poliminos utplacering var en körinsatsEn granne (professor Mayo) donerade ett rått konstverk för att inreda verkstaden; UNAM bidrog med trä; en produktionslinje organiserades med fräsarbete, slipning, borrning och montering; medlemmar av GIAE_, Rhinoceros Image Workshop, grannar och familjemedlemmar deltog. Detta nätverk av händer och beslut gav ytterligare en lärdom: "habitat" är inte bara ett hus eller ett torg, utan en uppsättning rumsliga konfigurationer som De skapar mening genom aktiviteterna och de relationer de har.
För att förstå detta är det bra att fundera över konceptet med dispositivo (Agamben): ett heterogent nätverk av diskurser, institutioner, objekt, normer och praktiker. Poliminó fungerade alltså som ett gränssnitt till en bredare kulturell apparat (ledning, akademiska och medborgerliga gemenskaper, spridning, etc.), vilket möjliggjorde disciplinär blandning och situerad deltagande.
Samskapande med ungdomar: tält, fasader och pulque
Under paraplyet av "HTM Culture Factory" utvecklades ett projekt med Det bortskämda mulekollektivet I staden San Pedro Mártir (Mexico City), på deras oberoende utrymme "El Semillero", restes där ett tält som, förutom att vara fysiskt, fungerade som kommunikationskanal med samhället, i linje med service-learning-metoder: lärande genom att göra och ge tillbaka värde till miljön.
Arbetet utfördes hand i hand med ungdomar – María, Joyce, Viridiana, Pedro och hans band – som samarbetade meddelandedesign och tillverkning och installation av strukturen, en uppgift som krävde samordning på grund av dess storlek och vikt. Efter det inledande åtagandet breddade de sin ambition: att ta itu med hel fasad Med en grind som även fungerade som pulque-utmatare på helgerna (en del av deras kulturella och ekonomiska projekt) möjliggjorde de entrén och lade till levande väggar. Resultatet förstärkte känslan av tillhörighet och nyttan av kollektiv arkitektur för att omvandla vardagliga rum genom kultur och ungdom.
Urbana taktiker: att ockupera mellanrum för att hitta varandra
En annan konsekvens av dessa metoder är urban taktikLätta och tillfälliga ingrepp som återaktiverar underutnyttjade utrymmen. ”La Okuplaza” UNAM-Santiago, lanserat i samarbete med det chilenska kollektivet Ciudad Emergente 2014, upptog en urban mellanrum för att för en tid omvandla det till torg och offentlig plats till folkets tjänst, inom ramen för den första höstskolan om taktisk urbanism som organiserats med GIAE_.
Enheten integrerade kollektiv och kunskap: till exempel, Urban ö Det gav samhället teknik för regnvattenuppsamling, och representanter från Santiago Tepalcatlalpan delade med sig av sitt arbete med att bevara natur- och landsbygdsområdet. Efter Bourriaud fungerade interventionen som socialt mellanrum: en spatiotemporal parentes där andra rytmer och relationer kan övas upp som undgår vinstens logik och möjliggör ett rikare mänskligt utbyte.
Fallet med videoworkshopen med unga skejtare, under ledning av Ivonne Nava, är talande. På morgonen byggde de ett enkelt mobiltelefonställ; vid middagstid Den spelades in under skridskoåkning Och på eftermiddagen projicerades videorna i samma utrymme. Tre ögonblick som, sammanlänkade, visar hur en urban taktik öppnar upp ett fält för lärande, görande och firande tillsammans, utan mer infrastruktur än den villighet att delta och lite uppfinningsrikedom.
När konsten blir användbar: att öva framtiden
I den samtida debatten föreslår konstnären Tania Bruguera "Användbar konst"Praktiker som, med sitt ursprung i konsten, erbjuder tydligt gynnsamma resultat för människor. Det handlar inte om att sätta etiketter på allting, utan om att förstå konst som en plats att öva på framtiden, bete sig ”som om” de önskade förhållandena existerade och därmed förde dem närmare varandra.
Mot bakgrund av tidigare fall passar den här idén perfekt. fab lab Oavsett om det är från Bilbao, ett självförvaltat makerspace i Madrid eller en kiosk i Tlalpan, är grejen den att relationer flätas sammanKunskap utbyts och teknologier möjliggörs på ett situerat sätt så att väldigt olika människor kan göra saker tillsammans. Det är en "trans"-praktik: det är inte bara ett meddelande eller bara ett objekt, det är den bro som förenar samhällen och det kopplar oss också till det icke-mänskliga (material, miljö, vatten), vilket intrasslar allting i en konstellation av implikationer.
Verktyg, kunskap och vardagsekonomi
Dessa utrymmen fungerar med en kombination av tillgängliga maskiner och delad kunskapmen också med mycket jordnära ekonomiska strukturer. När det gäller Espacio Open och Fab Lab Bilbao samexisterar offentligt stöd, konkurrenskraftiga projekt och betalda aktiviteter (kurser och workshops) med dagliga inkomster från bar och butik kopplad till cirkulär ekonomi och hållbart modeI Madrid innebär Makespaces oberoende att man tar hand om uthyrning och inköp av utrustning inom samhället, med fullt medansvar.
Rent praktiskt inkluderar de vanligaste verktygen laserskärare, 3D-skrivare, geringssågar, borrar och elektronikbanker. Men det avgörande är hur kunskap överförs och bevaras: öppna sessioner, residens, samarbeten med skolor, kopplingar till nystartade företag och projekt för cirkulär ekonomioch internationella nätverk som underlättar replikering och anpassning av processer i olika sammanhang.
Denna nätverksstruktur blir synlig i global karta över fab labsDen är väldigt tät i regioner som Belgien och Nederländerna och växer i hela Spanien och Latinamerika. Bortom nålarna är det viktiga att dessa poäng summeras. förtroende och förmågor på lokal nivå, vilket multiplicerar teknologisk autonomi och kollektiv fantasi.
I slutändan, från "gör det själv" till "låt oss göra det tillsammans", är den gemensamma tråden... social tillägnelse av teknologi i ett samhällsbaserat tillvägagångssätt: att reparera det som är trasigt, prova nya saker, förmedla det som lärts och aktivera mötesplatser som tillgodoser den mångfald av talanger och behov som finns i varje grannskap.
Sammantaget visar exemplen från Bilbao, Madrid och Mexico City en konstellation av metoder som återverkar på varandra: laboratorier som bevarar grannskapsminnenFöreningar som driver en workshop från grunden och kollektiv som omformar utrymmet med markiser, levande fasader och tillfälliga torg. I samtliga fall framträder samma löfte: med gemensamma verktyg, öppna metoder och en vilja att samarbeta är det möjligt att skapa tillgängliga samhällsinfrastrukturer som främjar lärande, entreprenörskap och gemenskap. Och även om de ibland måste brottas med höga hyror eller skiftande institutionella beslut, vet gemenskapen – när den väl hittar sin rytm – hur man håller ut.
